历史悠久的物质遗存、特色淳朴的民风民俗和悠然自得的古镇生活，这是传统古镇类景区给人的直观印象。由于开发过程中一般不需要规模巨大的硬件投入，所以一直颇受旅游开发者的青睐。

  然而，同一区域内此类景区往往有着相似的文化背景、旅游资源以及发展模式，发展过程中的同质化问题不断凸显。也因此催生了一批如拈花湾、退思园、金陵小镇等以沉浸式演艺打破传统景区游览模式的新型景区代表，主打由科技、艺术和近景戏剧实现让游客边走边看的体验，正慢慢的变成为文旅市场的新宠。

  如何精准把握沉浸式文旅体验的核心要领，真正与传统古镇类景区有机结合？结合工作实践，尝试探索几种可能的路径。

  建筑之所以能给予游客网红感，不仅是在外立面装饰上下功夫，更多是在建筑本体的设计考量上，引入新潮时尚与传统古典相结合的设计理念，以建筑形态及空间表达营造具有网红感的空间氛围，结合后期园林景观、灯光布局、立面装饰及展陈设计等，共同打造兼具历史艺术价值与时代消费属性的网红业态载体，沉淀独具地方特色与自身魅力的建筑底蕴。

  在对民居建筑做修复整治过程中，须结合建筑质量实地勘察结果加强对功能性指标的考量，使水、电、气等基础设施布局满足餐饮空间设计标准，以保证未来商业功能的正常运作。

  大规模建设应用传统建筑时易因施工等原因形成沉重古板的空间氛围感，也不利于后期商业业态的灵活植入与适时更新，应当以“精、透、巧、趣”的设计原则，在建筑体量及结构细节上体现精致感、在院落空间及视觉轴线上形成通透感、在空间形态及表现形式上彰显巧妙性、在游览体验及视觉观感上增强趣味性，在传统民居的中式建筑基调上，增加线条感与时尚感，形成具有网红感、时代性、国潮风的整体建筑规划设计风格。

  场景化NPC包括演员、导游、部分项目服务接待人员等，根据景区活动运营安排，及时作出调整其角色设定、服饰妆容、话语话术等，并与游客积极开展互动，营造沉浸式景区游览氛围。

  职业化PST则包括管理人员、外围服务人员、后勤管理人员等，以标准化、高效率、统一性的职业标准做培养，为游客提供舒适周到的一站式景区服务体验。

  再比如，以嘉峪关关城景区为例，明清时期嘉峪关城门的关闭与开启有着十分严格的出入关制度，过往商客必须验明身份，由驻守官员签发和验证通关文牒后，方能开关放行。

  仿古出关仪式则是景区对沉浸式游览体验的一次尝试，由一名身着盔甲的彪形大汉扮演“守关将军”，询问游客“姓甚名谁，何方人士，到西域所谓何事？”，并向游客发放通关文牒，然后游客才可进入下一区域游览，这一场景化NPC设定极大提高了景区热度与知名度，让游客真正感受到嘉峪关的历史背景和文化底蕴。

  现阶段古镇景区的沉浸式演出，由于受到场地、设备、技术、人员等方面的影响，体量与规模都比较小。同时，因场景表演及氛围渲染需要，通常会在多个节点出现大量演员集聚表演的情况，如何平稳有序高效地进行演出管控、场景切换、人员调配，是当下要关注的重点。

  而对于过程中涉及的街头艺术表现形式，应避免与市面现有其他景区的“铜人”类街头艺术“撞脸”。

  沉浸式演出的发展，大致上可以分为两条路线，一是以Punch drunk《不眠之夜》为鼻祖的沉浸式演出，注重剧情的场景体验，打破了单方面演员在舞台上表演、观众在舞台下观看的方式，而是采取了互动式的体验，重新定义了观众与演出空间“观看”的关系，及演员与叙事的“表演”关系。

  以Punch drunk《不眠之夜》为代表的沉浸式演出，注重剧情场景体验

  二是以TeamLab《花舞森林与未来游乐园》为代表的沉浸式演出，注重科技的场景体验，利用新媒体技术与观者产生互动。

  以TeamLab《花舞森林与未来游乐园》为代表的沉浸式演出，注重科技场景体验

  面向未来，景区沉浸式旅游演出能否经得起市场考验，优秀的建筑空间设计保证第一观感，NPC式的全员投入营造沉浸氛围，而这一切的核心都源于景区独立文化IP的创新演绎。

  大到媒体营销、地方形象、景区案名，小到店铺取名、景观道路、地面铺装，以创意Slogan（口号）设计为代表的文化IP创新演绎，给予游客的是意料之外、而又情理之中的想象空间。返回搜狐，查看更加多